VEIJ蔚见 | 探索「家居 & 建筑 × 设计」的跨界crossover
这是一个每年都会举办若干次不同主题的沙龙
由蔚见家居主办
由戴蓓老师主持
知名家居设计师、建筑设计师同台联袂
陈大瑞 - Maxmarko木美 / CHEN DARUI PUWUU谱物 品牌创始人
刘宗亚 - 蔚见家居 主理人 / S+P空间的诗学设计事务所 创始人
“今天我们在一个很美好的室外的树下，旁边有花花草草，像一个朋友的院子，我们约了一群老朋友”
“这个院子其实是蔚见的设计，按刘老师的话说：一棵树、两组植物，四个盒子”
戴蓓：家具跟生活是息息相关的行业，未来家具作为空间场景使用的重要组成部分，在当今消费趋势下，它跟空间产发生什么样的化学反应。近两年，家具店态也在悄然改变，有更多城市属性风格和场景植入的探索。那么从设计角度出发，未来的在店态打造和空间呈现方面，有一些什么样的新的想法和思考。
“最近几年，我们设计师也在讨论一个问题：让家变得暖人心，让商业变得不商业，从销售角度来说，我们让店态变得场景化一些，就像客户回到自己家一样”
“让氛围更柔和，不像普通销售场景那样直白，让人心生抵触”
“我们认为，只要场景变得高级了，提高参与者的代入感，产品的高级感就会潜移默化烙印在消费者的印象里”
“随着深入家具设计，就越来越明白轻装修，重装饰的意义，只有家具不论切换到什么场景，都能像一个行李一样跟随消费者去到任何地域，组成一个熟悉的场景”
“就像赖老师说的，家具本身就是室内设计很重要的环节，不存在所谓的跨界之说，更多只是作为品牌化层面的考量和运作”
“包括我们自己的品牌‘几间’，我们一直是以场景为出发点，提倡‘场景即生活’，生活在什么样的场景，你所匹配的家具、器物、空间，它们都是存在内在联系的，我们只是让相应的场景更适合它，符合当下的生活方式和审美”
“我们在上海恒隆广场附近开设了一个展厅，既有日常的生活氛围，场景还添加了艺术展品、咖啡吧这样的融合业态尝试”
“未来的商业模式的边界会更加的模糊，单一的家具售卖模式，难以支撑基本的物业成本和各类费用摊销。毕竟，做品牌和销售转化的思路是不一样的，做品牌更多的是价值观的输出与情感共鸣”
“我觉得家具设计是一件不容易的事情，任何一件原创设计的家具，它必须体现你对深厚设计历史积淀的认知，你知道自己在这段历史当中在做一件什么样的事情，这样才能做一件相对持久、经典的家具，这不是一件能轻易挑战的事情”
“而且，当下人们家里东西都不会少，如果它不是一个经得起推敲的东西的话，反而会成为家的负担”
“当代的生活是非常真实的，实际上很难以场景搭设来还原。作为一个外来者，设计师并没有实际参与到每一个消费者实际生活的场景里，很难落到实处地感知家对于亲历者之于家具形态和功能的需求”
“我总觉得，到软装层面，我会退一步，我特别希望我的业主基于他的认知、需求和风格，来搭建自己的软装，因为不同家居都是一段段故事，是经得起你与家具的对话的，当融合到一起的时候，能够迸发新的想法，和故事”
“从建筑设计角度的发力点有两点：第一是家具的设计可以从室内到半户外的无缝衔接。第二是放大构造的节点，这种连接点会形成家具形式上的特征”
敢为人先的陈大瑞老师遥想20年设计拜学与实践，真情流露
“家具是微缩的建筑，是可以移动、流通的，随着时代的发展，家具更多表达的其实是内容”
“当代互联网的井喷式发展，消费者可以很轻松地认知并精准地获取自己想要的家具的渠道”
“挑战传统黄金地段的借势加成，深入民风标签最厚重的市井巷弄，抛却增益叠加的人流脉络，讲究一个顺势而为”
“我个人喜欢轻松、自由自在的东西，店态也一样，时下专业家具卖场呈现出来的趋势也如出一辙”
“我经常反复追问自己‘我想要的是什么样的东西’，后知后觉地发现始终在轻松、自然氛围营造的世界里，流连忘返”
“遇见刘老师是幸运的，每一次能够呈现让人眼前一亮的产品或展会的时候，这个过程并不会感到累，相反，内心是兴奋又富足的”
“我特别尊重设计，它是灵魂也是标准，没有好的设计，往后的阶段可能会不断地犯错”
“产品设计也好，空间设计也好，从跃然纸上到照进现实，会有很多次的反复雕琢，这是独属于作为企业家，既有苦难言又怡然自洽，是一个先苦后甜的过程和体验”
独具慧眼松弛感拉满的刘老师总能直击人内心深处的集体向往
“我觉得理念它会变，当下追求的状态是真实感。从去年开始，我特别喜欢做住宅设计，这像是一个轮回”
“我发现很多客户的改变是，现在不需要自己找参考图片，客户会告诉你我要做什么，但是后续沟通会变得特别漫长，这种漫长就是真实感，你会去假设，假设未来会发生什么”
“作为一个使用者，总归不会选择住在一个自己都不喜欢的房子里，你花了钱去塑造，所以会不断地去反问。这个过程就是人成长的过程，我们虽然是借着实现商业目的，实际上却是完成对未来自我的期待”
“当代中国，大家都会希望能够活得自我、真实，活得有意思，所以在空间呈现里会刻意地强调展现自我意识和精神状态，一个人就像一个房子，因此我们会以这个点为契机去切入匹配设计”
“我们在品牌表达的自由意志和主张时，会跟体验者的需求，去寻求一个自适应的高度重叠，从而形成诉求与兑现的双向奔赴和与共力聚变”
赵扬：从家具产业角度来说，完全追赶米兰设计周，这条路必须走，但也有它的辛苦，但另外需要发现的是，生活的世界里，会跳出来的一些很意外，甚至都不是设计师来发现的东西，而是真正身处生活的使用者里发现的灵感。
赖旭东：家具设计对于我们来说是有限设计，确实很难。通过我们自有的知识体系里，灵感一抓一大把，都能把场景设计得很好。国内品牌在消费圈层和状态里是有优势的，我们会设计国人常态需要的氛围和状态的东西。设计就像绘画，是设计师由内而外的展现，会形成强烈风格，具有直观的辨识度，是个人内心的投影，虽然任重而道远，但坚持自我吧。
黄全：好的设计和好的产品是两件事情，中国不乏好的制造和供应链，需要大家同心戮力，力往一处使，才能催生好产品的良性循环，这就是为什么做一个好的家具品牌这么难的原因；过去，设计师都很在意选品，现在更多的是去创造产品，大家都开始关注差异化和多样性，这是一个喜人的转变。
赵扬：松弛感这种真实生活带给我们的意外，它呈现出主人生活的独特性，这是真正能打动我们的东西，就很难在一个家里边，用一种美学风格去统领生活，这是施加在别人身上的美丽暴力。未来，家具设计要具有吸引力，他可能需要一个故事，而且，它不是一个脱离建筑之外的故事。
陈大瑞：这是个审美升级的年代，在过去，意式极简是一个小众领域，但放眼今天，意式极简席卷了中国现代家具的主流倾向。以前在做这些事情的时候，为什么难，其实是大众没有解决大众审美，能解决大众审美的是小部分人，但是今天到二线三线县城，就都是意式极简了。我们通过大量的复制，加速了大众现代审美的快速提升。这个时候再去做差异和个性，这个土壤才存在，条件才具备。
廖焱文：设计师和企业家，都非常需要彼此。作为企业家，难免都希望能够快速变现，因为成本是每天一睁眼就需要面对的事情。创立蔚见的尝试，则是对设计的敬畏达到了前所未有的高度。设计和实业的相互指引和包容，会引领这个行业的共同进步。国民品牌的自豪感，应该建立在相信和给予国民品牌合作机会的基础，而不是不加思辨的盲目追求国外品牌。
刘宗亚：对于原创产品，还面临一个问题，消费者为什么愿意买账，可能只靠产品独立的个性是不足够的，这会上升到品牌的问题。如果一直讨论意式极简，那就不需要中国原创了。包括现在仿品的出现，直接在网上竞争就完事了，但当下需要的不止于此，品牌不光只是输出款式，而应该是探索者，在这个时代提供解决方案，是否能够把消费者心中所想呈现出来。当下需要的不是产品，宝贵的是为生活而提案的决心。所以品牌更多需要的是代表对当代需求的回应，并不断地去构建这段关系。
立足当下
以美学视角切入
深度挖掘人、家，生活赋予的情绪纽带
探讨空间结构、家具、造景、光影的延伸共情
关于格调搭配与设计角力极限拉扯的头脑风暴
始于生活
却不止生活
沙龙之约
圆满落幕
Part 03. 半开放院落的欣愉厨膳
沙龙过后，难得小叙
落座围餐，品味生活
难得松弛，别样景致
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